Le chanteur est son propre instrument. Il doit adapter sa technique au style de répertoire qu'il souhaite aborder. La voix, produite et modulée par le corps, constitue à la fois son outil d'expression et son identité artistique.
Par souci de clarté, nous distinguerons ici cinq grands domaines : les « musiques classiques » les « musiques actuelles amplifiées », le « Jazz », les « musiques traditionnelles » et la « comédie musicale ». Ces appellations englobent des esthétiques diverses ayant parfois de nombreuses passerelles entre elles. Par exemple, la technique vocale utilisée dans la comédie musicale relève d'une technique à la fois lyrique et musique actuelle. Nous retrouvons la même chose dans le métal symphonique.
- Le champ des musiques « classiques » inclut les répertoires de la musique ancienne, classique, romantique, moderne et contemporaine.
L'apprentissage du chant lyrique peut débuter à partir du moment où l'appareil vocal du chanteur est adulte, le plus souvent entre 15 et 18 ans. Nombre de chanteur possède une formation d'instrumentiste ou une pratique vocale préalable au sein, par exemple, de maîtrises ou de jeunes chœurs qui constituent un véritable parcours musical et vocal. La plupart des conservatoires possèdent aujourd'hui des « filières voix » proposant une formation vocale cohérente de l'âge de 7-8 ans jusqu'à l'âge adulte.
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/artiste-lyrique.aspx
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/organisation-etudes-cycles-cursus.aspx
- Le champ des musiques actuelles amplifiées recouvre de nombreux styles : pop, rock, r&b, rap, métal, et chanson .
L'enseignement du chant dans les musiques actuelles s'est beaucoup développé et a énormément évolué depuis une vingtaine d'années. Il existe de nombreuses méthodes spécialisées dans la technique vocale appliquée aux musiques actuelles, dont la méthode Estill, Richard Cross, Chant voix et corps, Technique du chanteur moderne, Complete vocal technique… Il y a également des formations spécialisées dans la voix saturée, utilisée notamment dans le métal mais également dans le rock, le rap ou la soul.
L'apprentissage est dispensé dans les écoles de musique associatives, les écoles de musique indépendantes et les conservatoires, ou dans des structures privées.
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/musicien-rock-musiques-amplifiees.aspx
- Le jazz
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/musicien-de-jazz-musiques-improvisees.aspx
- Le champ des musiques traditionnelles : outre en écoles de musique associatives, il existe des départements de musiques traditionnelles dans certains CRR et CRD.
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/musiques-traditionnelles.aspx
- La formation en comédie musicale comporte des modules de chant de théâtre et de danse. Elle est proposée dans certains établissements privés ou publics, par exemple au CRR de St Maur.
https://metiers.philharmoniedeparis.fr/chanson-comedie-musicale.aspx
Le chanteur ou la chanteuse, quelle que soit l'esthétique, peut être soliste, faire partie d'un ensemble vocal, d'un chœur ou d'un groupe orchestral ou amplifié. Il s'agit d'un métier exigeant dont les opportunités professionnelles dépendent des qualités physiologiques, musicales, techniques et psychologiques.